Александр Носик о театральном искусстве, кино и жизни: «Нет ничего хуже картонных ролей».

Носик известен по ролям в телесериалах «Возвращение Мухтара», «Месть», «Спецназ», «Горячая точка» и др., а также по участию в известных театральных постановках.

Встреча прошла в формате «вопрос-ответ». Актёр поделился своим жизненным опытом и мнением о профессии актёра, отвечая на вопросы из зала. Желающих было настолько много, что не всем удалось задать свой вопрос до конца мероприятия. Получилось подобие интервью, в котором интервьюером выступали зрители.

Свою карьеру Александр Носик начал ещё на 4 курсе института. По словам актёра, в вузе ему дали исключительно теорию, из‑за чего он был вынужден переучиваться профессии, и ушло на это 4 года тяжёлых тренировок.

Фото: smotrim.ru

В театре дебютной для актёра стала роль Джима в пьесе «Стеклянный зверинец» Теннесси Уильямса. 

«Это трогательная история несостоявшейся любви между юношей и девушкой. Сама пьеса – камерная постановка на 4 человека, поэтому мы репетировали её за столом. Получалось что‑то вроде постановки в радиотеатре, а в нём, если сыграл плохо, нельзя прикрыться паузой или действием. Поэтому я, как и все, играл совершенно искренне».

Был задан вопрос о курьёзах на съемках или в постановках. Само собой, в актёрской карьере такое случалось, и не раз. Александр Носик поделился несколькими случаями.

«В одной из комедий, где мы дрались на шпагах, у моего партнёра она вылетела и чуть не попала в зрителя, обнаружили мы её торчащей из кресла в нескольких сантиметрах от головы. После этого зрители смотрели спектакль несколько иначе, потому что осознали, что шпаги у нас не бутафорские и опасные. Или вот однажды по сценарию в порыве скандала мне нужно было оттолкнуть стул и побежать за женой. И само собой стул улетел прямо в зал, спасибо хоть никого не убил».

 

Актёр признал, что искусство театра для него более настоящее, живое, нежели кино. Свою карьеру на сцене он начал в 1995 году и до сих пор относится к театру более трепетно. 

«Я считаю, что кино приходит и уходит, а театр есть всегда. В общем, я положительно отношусь и к обоим видам искусства, если материал, фильм или спектакль интересные. Но театр живой, в нём нет права на дубль и искусственность действия. Конечно, сложнее, когда твой герой должен существовать здесь и сейчас, и все морально тяжёлые моменты ты вынужден переживать моментально. В кино у тебя есть время на подготовку перед той или иной сценой. Но в этом и заключается суть настоящего актёра – переживать эмоции», – рассказывает Александр Носик.

«Какие роли в театре становятся для вас любимыми?», – спрашивают из зала. После некоторых раздумий актёр ответил так:

«Для меня любимыми становятся те роли, которые позволяют углубиться в собственную психологию, раскрыть в себе те черты характера, о которых ты даже не подозревал. Намного интереснее играть героя, чувства которого можно прожить самому. Конечно, это происходит из‑за перекликания истории героя с твоей собственной. Подобные роли искренние, поэтому они становятся любимыми. В моей театральной карьере таковых было всего четыре, одной из них была моя первая роль в «Стеклянном зверинце». Нет ничего хуже картонных ролей. Я люблю играть глубоких проработанных персонажей, которые меняются в процессе действия, ломаются, что‑то переосмысливают. Интересны не хорошие или плохие персонажи, интересны те, которые выбирают хорошие или плохие дороги. Но, признаюсь, роль всей своей жизни я ещё не сыграл, и до этого мне ещё нужно расти».
 

Фото: book-face.ru

Разумеется, не обошлось без вопроса о сериале «Возвращение Мухтара». На него Носик отвечает без особого удовольствия:

«Сниматься там было не особо приятно. Как я уже говорил, картонные роли крайне неприятно играть, а по сценарию все персонажи здесь именно такие – фанера, которая не думает, не размышляет, не дышит. Канал даже присылал памятки а-ля «Пусть добрые герои говорят добрее, а злые – злее», мы всей командой понимали, что это бред. Откровенно говоря, за этот сериал я себя уважаю, потому что я пытался хоть как‑то улучшить его качество – переписывал сцены, менял характер персонажа, делал его более близким к характеру реального человека. Мы с партнёром по съёмкам решили отыгрывать новенького, ничего не понимающего парня и старого злого следователя, у которого не ладится жизнь. Само собой, за такое мы получали от продюсеров, но мы тянули эти придуманные образы до самого конца. Именно поэтому я считаю эти 200 серий, которые отняли 2 года моей жизни, маленькой профессиональной победой. Всё‑таки очень сложно столько времени существовать в одном и том же образе».
 

Фото: uznayvse.ru